冯少鹏

冯少鹏，1968年3月出生，辽宁沈阳人，毕业于 中央美术学院书法篆刻专业本科，并获学士学位。现为 中国书法家协会会员、中央美术学院一刀印会成员，大同市书法家协会副主席，山西大同大学书法专业兼职教授。冯少鹏从事书法篆刻创作20余载，主功隶书、魏碑、行草、书宗秦汉魏晋诸碑，作品气格高古，空灵超迈，内蕴丰厚，注重表现书法的本质。作品多次发表于《 人民日报》、《书法报》、《书法导报》、《中国书法》等多家报刊，被多家碑廊、海内外美术馆、寺庙所收藏。2008年6月22日应文化部中国乡土艺术协会之邀，赴北京人民大会堂参加迎奥运中马两国文化艺术交流活动，并为 马来西亚支持奥运艺术代表团赠送了书法作品“道法自然”；为北京琉璃厂“丹青堂”、“茶缘茶城-古道缘茶庄”等题写牌匾。

他的作品，是在传统的基础上力求变化，在纷繁的流派中力求融合，利用他 独特的“线性语法”形成他自成一格的书风。俊朗洒脱，百味杂糅，豪放中时见严谨的法度，清逸中时显随意与张力，点画之间似有古人的身影，又强调自己的感悟。

2004年荣获纪念 邓小平同志诞辰100周年全国书画大展一等奖

2005年、2006年连续两年获北京迎奥运电视书法大赛一等奖

2005年、2006年连续两年获“颜真卿“奖全国书法大赛一等奖

2009年入展中国第三届书法艺术兰亭奖

2010年获全国第三届“康有为奖”创作奖。

2011年获全国文房书画艺术大赛一等奖。

2011年获“沈尹默杯”全国青少年书法大赛一等奖。

2012年获兰亭雅韵·第二届北兰亭电视书法大赛二等奖。

2012年被评为首届全国煤炭行业德艺双馨文艺工作者。

全国第三届、第四届正书大展；

第三届、第四届、第五届全国书法百家精品展；

2007年入展全国第九届书法篆刻作品展览

2008年入展中国书坛第六届新人新作展

2008年入展全国第二届隶书艺术展

2009年入展全国第二届隶书艺术展。

2010年入展全国第三届扇面书法艺术展。

为书法担当

赵华丰

观冯少鹏书法，力实而气空，提按飞动、疾涩振摄得法，心思微而魄力大。结体和点画形态上，亦得古人“大小”、“疏密”、“肥瘦”之旨趣，如夏云之奇峰，变幻莫测。在章法表现上，既有传统之形式，并融合借鉴新形式，从而达到视觉效果上耳目一新的感觉。

他是一位极具收藏潜力的绩优股，熟悉他的人都知道他在书法领域有着极深造诣，已取得骄人成就，其创作的书法作品数十次荣获书法大奖。他是一个有艺术个性并还在发展中的当代书家，受众面不很广泛但有可能被历史说选择。他是前途无限!!

少鹏先生集中写了一批国学内容的作品，这是书法对文化的承载、担当，意在重温传统并强化当代文化工作者的使命意识。

他成功的关键是，他善思，是一个善于思考的从书者。比如在临帖上，他反对不假思索的积量之临，墨费千缸、纸积如山，未必能达到“从量变到质变”;他学习先人经典，将形质放在首要位置，而在书法创作中，又有意识地将性情放在第一位，这种性情就是“书写性”，是经过千锤百炼之后的无挂无碍的自然书写。“书写性”是书法艺术的灵魂，也是书法艺术的语言，而“书写性”的变现在于点线，点线丰富又来源于形质。因此，他纵向取古而不囿古，横向追今而不追左右，既不乖古，又不弊今，走出一条属于自己的创作之路。

他的行草，温文尔雅，散逸隽秀，其隶书既清新典雅，又憨态可掬，小字冲和隽永，韵中有筋，大字雄而不狰，筋中有韵。他强调“书写性”，正是一个“写”，内容写意、写情、写心，写出腹底丰富的心画世界，写出了人生旅途的跌宕起伏，海阔天空!

他敬业地用自己的笔墨，把时代的步伐书写得华丽、辉煌，把急速变革的社会世情和辛勤忙碌的大众生活点染的更加从容、润泽、优雅，将书法还原为生活情景，让人生弥漫翰墨清芬，别开生面的培植既饶有古风，又能改进现代生活与心理状态的书法文化。他更加勤勉、深入地向内索求，持守正道，矫治偏颇，回归本位，更好地担当中国书法技艺的传承者，中国文化的传播者。他将手中一管柔毫锤炼得更加精纯、坚毅。

生命是自由的不断展开的过程，而书法是生命创造活动中最自由、最简约的形式。少鹏先生热爱书法，执着于此道。其对于书法的研究不仅是安身立命的事业，更是为了畅神、怡情、遣怀，这样的人生多么充实!!

我为少鹏先生高兴!

癸巳年正月初一吉时开笔，历7日7稿写成，心中大悦!

癸巳年孟春 华丰作于海岳堂

(作者系启功先生入室弟子、著名书法篆刻家 博士生导师 )

雄健奔放 气度沛然

2013年伊始，山西大同青年书法家冯少鹏就取得开门红，他的书法网络展“国学系列”取得圆满成功。即将《山西日报》做专题报导，中央教育台也要为他做专题。

作为青年书法家，一年来竟揽如此殊荣，实属不易。然而透过他的书作，从那富有质感和力感，充溢着鲜活的生命性和节奏性的墨色线条中，你能感受到这位年轻书法家，在浩瀚书海中，风力划动双臂，坚毅向前奋进……

激起的浪花组成了书法家走向成功的剪影。

大同，这个有着几千年历史的文化古城，是一颗璀璨明珠，源远流长的历史孕育一代又一代文人雅士。云冈石窟，大气磅礴，是世界文化遗产：五台山乃佛教圣地，其历代名人题词，字句可谓历代书法艺术之大成，折射着历史辉煌。进而放眼山西，更是物华天宝人生地灵。远有傅山，近有买岁学者姚奠牛先生;山西票号的诚信，关羽的忠义，都砥砺了少鹏先生，他受到这块土地文风浓郁的文化气息濡染，终有今日之成绩。

他选择了书法，书法选择了他。

黄土高原孕育了少鹏先生的隶书，他的隶书是山西隶属的佼佼者，他受过严整规范的书法训练，也曾受过当代书法耳提面命的谆谆教诲。他的隶书从《张迁》《好大王碑》中吸取厚拙自然的碑学气息。砥砺笔墨，吞吐古今，终使他的书法进入气韵高雅、意志从容的境界。

他讲：选择书法是因为我热爱它，哪怕前面的路再坎坷再曲折。书法是什么书法艺术是书法家的熔炼于情感的烈火，是书法家生命本身的进化，是书法家内心深处的情愫对笔墨的倾述，对纸面的泼洒，是文化素养的全面锤炼。可以讲，中国一切艺术都是中国书法艺术的延续。

他的数十年的奋斗正是出入传统，“以最大的功夫打进去，又以最大的勇气打出来(李可染语)”形成了属于他自己的“有传统韵味，有文化品味，有个人风味”的书法艺术风格，古拙而又洗练，老态而又生机。章法疏朗，格调高古。

传统是精华，是精神，而不是模式。承袭传统而又不被传统所囿，这正是少鹏多年的追求。他的发表在报刊的书作，以及常见于收藏家厅堂雅室之中的结构风格：其书路既遵循书法之渊薮，又独跳出窠臼形成自我。他善于把自己埋进古人书法之中，又能冲出圈围，把自己的书法置回到那个时代去考察反思，并以此不断启发自己创新。

他笃信傅山“作字先作人”名句，并以此常激励自己。他为人谦和，严谨低调，性情豁达，心地善良。处困境不妥，受褒奖不骄，甘于寂寞，游心翰墨，淡泊名利，荣辱不惊。可以讲，他的字就是他的人。他的书法就是他淡泊名利，神定韵溢的人格体现，这为心态浮躁或刻镂过剩者难以企求，我们还可以讲，他的隶书也罢，行草也罢，不少书作看似信由之，细品则意静神闲，处处迸出儒雄涵咏的文化气息。

这正是冯少鹏数十年的追求的既张扬个性，又发展传统的书风，为此——他苦心孤诣，奋力追求。“衣带渐宽终不悔”，终使每件书法作品都充满了蓬勃生机，充满了精气神，成为心灵颤动的回响。

为此——他的强烈精品意识，驱使他从不轻易向任何一个叩门求字者一张字，但他会在应诺之后的某一天从邮局给求字者挂号寄去他精心的书作。他从不仓促上阵，铺纸舔笔，呼啦啦一下子写出数张应酬之作。他讲：“书法创作，不仅是追求艺术的过程，同时也是人生品格才能不断完善的过程。”这是他几十年恪守的书法创作的严肃态度。

厚重的黄土文化孕育了少鹏的隶书，他与黄土高原密不可分。黄土高远是他的根，只是根深，必然叶茂。因此，他的成功是必然，而且前途无限。他成为全国一流名家指日可待。

书法成了与冯少鹏息息相通的第二生命。

吮吸传统之汁，黄土之风，着意创新拓展，是书法家冯少鹏先生的一生追求，

由此也使他的书法篆刻显出本真的美。

历时五天反复改八遍，终成之，心旷神怡!!

癸巳季春好友华丰作于海岳堂

书印俱精创“语境”

——冯少鹏的书法艺术

冯少鹏生于一九六八年，已过不惑之年的他，越发显得睿智而踏实。字如其人，他的字稳重而不失俊逸，庄重又见活泼，扑面而来的是一种平静、内敛而不事张扬的儒生气息。也因此他的个性通过稳重朴实的书风得到较为完美的表达，形成他所特有的书法“语境”。

和冯少鹏一样的这一代，可以说是真正意义上的当代书人。当代社会经济文化和之前有些比较大的变化和发展，在他们学习书法的同时正好与国家改革开发同步，社会经济文化发生了巨大的变革，所谓流行书风的生成。他们不单单受到通俗书风影响，而且也受到通俗文学、流行歌曲、娱乐节目、现代画风所影响。在时代艺术观或审美观波及下，对于书法形式上的个性创造极为容易，也甚至在参展和扬名书坛时也相对容易些。然而同时既受风从，千人一面的形式乖张是很难避免的，在注重形式独特的同时还要写出自己独特内涵，这却是很难得一件事。

有评论者言，作品有“古法和个性”，有“形式和内涵”。“古法”即要对传统技法的深入把握和吸取，而“个性”是彰显自己的特点却不是一味的猎奇。书法作品讲究形式感，但也应具备耐读性，要达到这样的要求作品不但要追求“内涵筋骨”，还要有“平中见奇”的艺术功力。除此之外，作品还得注意营造反差对比的艺术效果，用墨上，实与虚、润与燥的变化，可谓巧而愈妙，做到了“实”不板滞，“虚”不浅白，“润”不臃肿，“燥”不枯萎的协调。

冯少鹏在扎根传统的基础上力求突破变化，在纷繁的流派中力求融合，利用他独特的“线性语法”形成他自成一格的书风。俊朗洒脱，百味杂糅，豪放中时见严谨的法度，清逸中时显随意与张力，点画之间似有古人的身影，又强调自己的感悟。他遍临名帖，于有法与无法之间表现出自己的审美价值取向。

进入新世纪后，冯少鹏逐渐头角初露，其标志是他的魏碑书作在2001的三届正书展亮相，在首届全国魏碑书法大赛中获奖。其后，除2002的二届流行书风展、2005年的四届正书展外，还在十多次全国性的大赛大展中参展、获奖。2011年上海市文联发起组织了全国首届“沈尹默杯”青少年书法大赛，投稿总人数达2103人，评出获奖者111人，入展者312人，他荣获此次大赛的青年组一等奖。同年， 受台湾国立新竹生活美学馆邀请，冯少鹏赴台参加由台湾国立新竹生活美学馆主办、台湾新竹金驼奖艺术基金会承办、台湾忠信文教基金会协办的“笔歌墨舞——2011海峡两岸书法交流展”活动。他已然开始在人声嘈杂的当代书坛找到了属于自己的位置。

冯少鹏如今的书法呈现一种扎根传统，广涉博取，诸体皆能，书印俱精的状态。尤其值得称赞的是其隶书以一种劲健爽朗的状态出现，笔势开张，纵横舒展，有一种健劲活力之美，一股超脱豪放之气。他草书作品将二王流荡优美的韵致贯彻始终，汪洋恣意，落拓不拘，收放有致，疏密得体，结构体形灵活多变，笔势如行云流水，落墨则奔放自如，洒脱中尽显豪放，充满了节奏和韵律之美。

冯少鹏原本就是写隶书的，于《张迁碑》是花费了很大的工服的。但魏碑更是他的长项，他从《张猛龙》入手，既得古人峻整之法，又自作欹侧之势，左张右敛，个性乃见。于魏楷之外，又取时下法作畅达但略显轻佻的行书，少鹏的楷书多以此配款，这就使作品平添了几分灵动。而以这种书体创作的行草书斗方、小品，则时见魏碑的沉稳和凌厉，这也使他的行草书与千人一面的时下书风拉开了距离。

著名书法篆刻家、博士生导师、启功先生入室弟子赵华丰评论冯少鹏的字说：“少鹏先生得乎u2018形、神、意、理u2019的有机统一，得气韵生动，通篇弥漫着清新淡雅，正大中和的气象，令观者心情怡然。”

冯少鹏先生作品每平尺在7500元。

知白守黑 以悟大道 　　书法是中国独特的艺术，历史悠久。在古代，书法与礼、乐、射、御、数并称“六艺”，为历代达官贵人、文人雅士所钟爱。书法既是雅事，又是难事，雅在书法能够切入文脉，达取性情，寄托情感、供人欣赏；难在习书之人要持之以恒，要正理解传统，要读万卷书行万里路，要广交游等等。 　　我的朋友冯少鹏先生不受外界及世俗的干扰，不畏艰辛而是凝心静虑，抱朴守拙，扎根传统，广问博爱，坚持走适合自己的道路。 　　冯少鹏先生书涉四体，尤工隶书，亦善篆刻。他求学于中央美院书法篆刻本科，年富力强，前途无限。 　　他所的书法线条有内在美之境界，张弛有度，结构严谨，布局得当。工稳而不失俊逸，庄重又见活泼，读他的作品，扑面而来的是一种平静、愉敛而不事张扬儒生气息。当然我这里所说的不事张扬并不等于没有个性，他的个性正是通过稳重朴实的书风得到较为完美的表达，形成他所特有的书法“语境”。 　　他的作品，是在传统的基础上力求变化，在纷繁的流派中力求融合，利用他独特的“线性语法”形成他自成一格的书风。俊朗洒脱，百味杂糅，豪放中时见严谨的法度，清逸中时显随意与张力，点画之间似有古人的身影，又强调自己的感悟。他的行草乍看之间确实看不出从何处来，又往哪家归去，但细细品味， 回味无穷，立足传统，遍临名帖，于有法与无法之间表现出自己的审美价值取向。而他的隶书这明显立基于《张迁碑》、《好大王碑》等汉魏碑帖，又得汉简帛书之妙，在结体严谨的基础上更显出灵动与活泼，于苍劲朴厚中透出天真的趣味。我以为他在书法实践中获益最大的是在经典中得到启迪，不仅赋予他变化的气质，更教会他把那些随意挥洒的线条变得合理妥帖，真气弥漫。 　　他的作品在有法与无法之间讲究书体的变化，在整体统一的原则下强化字的动感与节奏，力求行有气势，字有变化，且注重笔墨对比，恰当运用“飞白牵带”，故而使整幅作品字字顾盼，意气贯通，透射出较强的视觉冲击力！ 　　少鹏先生得乎“形、神、意、理”的有机统一，得气韵生动，通篇弥漫着清新淡雅，正大中和的气象，令观者心情怡然。

已丑仲秋 友 华丰作于龙吟斋 　　作 者： 赵华丰启功先生入室弟子 　　著名书法篆刻家 博士生导师