约翰·康斯太勃尔

康斯太勃尔(John.Constable)是19世纪最伟大的风景画家之一，1776年生于英格兰的萨福克。故乡的树木、云彩、水渠总是他作画时最深的迷恋。从1799年到1829年，康斯太勃尔花了近三十年的时间，才从美术院的学生成为美术院的成员。若将其绘画比拟成文字作品，康斯太勃尔的作品如同田园派小品，恬淡隽永、怡然中见深意。1837年因心脏病突然去世，享年六十二岁。

约翰·康斯太勃尔：英国皇家美术学院院士，19世纪英国最伟大的风景画家。1776年6月11日出生于英国萨福克郡一个优美的小山村，长大后，开始在皇家美术学院学画，后认为临摹古典风景画不如向大自然学习。回村后，在家乡长期研究农村大自然美丽的景色，画了许多自然景色的素描、油画的习作，然后进行精心创作。代表作《干草车油画》：画面描绘了一辆运干草的马车，涉过一条孱孱的浅溪，往葱郁的森林深处的田野走去。翠绿的草地上，古树树叶沾满露珠，闪烁着白色的反光。溪边的农舍，亲切朴素淳朴的农妇在溪边洗衣，小狗对着涉水过溪的《干草车》狂吠。这一切是如此自然、清新、真实，充满爱与美感，没有一点矫揉造作。世界艺术家协会主席吴国化赞他：“是因为他深深的爱上了自己家乡的美丽家园；深深的爱上了自已家乡的父老乡亲；深深的爱上了自己家乡的一草一木；深深的爱上了自已家乡的家犬牛羊；深深的爱上了自已家乡的小溪流水；深深的爱上了自已家乡美大自然，他全都描绘在干草车画上，这就是他心灵的美画，这就是他传世的美画”。

约翰·康斯太勃尔名作有：《干草车画》《麦田油画》、《跳马》、《斯特拉

福特磨坊》、《水闸》、《斯托尔小景》、《威文侯公园》、《英

国的运河》、《汉浦斯戴特的荒地》、《滑铁卢大桥的揭幕典礼》等。他在56岁时所作的《滑铁卢大桥的揭幕典礼》一画中，大胆地使用了十分鲜明的色彩，

以求表现光和影的效果，被认为对印象画派有着重要的影响。此后，由于健康日益恶化，他只能从事水彩画。1836年，他向皇家美术学院送去了最后一幅油画《克利奥顿纪念碑》。1837年3月31日，因心脏病猝发而与世长辞！康斯太勃尔葬于汉普斯德教区教会的墓地，和爱妻玛丽亚长眠。在离世后，友人们筹积资金，将这幅传世的美画买下来，捐赠给了国家。

作为一位卓越的风景大师，在他的祖国却长期鲜为人知。他被伦敦国家画廊所接受的第一幅作品，是他去世之后由他的朋友捐赠的。即使是无偿捐赠，画廊方面仍再三犹豫，唯恐画家大胆的创新精神会引起麻烦。幸运的是，康斯太勃的艺术，在他生前却得到法国公众的重视。

一位法国记者根据著名画家藉里柯的评论，劝康斯太勃把作品送到巴黎展出。这才使1824年巴黎欧洲名画展上出现了包括《干草车》在内的康斯太勃的4幅作品。它们给巴黎的观众留下了深刻的印象。画家对大自然的深刻感受和满怀激情；他的朴素、清新、富有独创精神的表现技法；谰熟而完美的油画技巧，都使法国画家为之倾倒。当时，法国著名文学家、小说《红与黑》的作者司汤达科专门著文介绍康斯太勃和他的风景画。

在浪漫主义绘画史上，还流传着伟大的法国画家德拉克罗瓦在观看了这次展览后，从康斯太勃《干草车》一画的天空得到启示，重新修改了他的著名作品《希阿岛的屠杀》中的天空和远景。继德拉克罗瓦之后，年轻的风景画家科罗和其它巴比仲画家，都为康斯太勃的作品所折服。米勒、库尔贝以及印象主义的启蒙者马奈等人，都从康斯太勃的技巧中发现了观察自然界色彩的方法。因此，评论家不无讽刺意味地说：“是法国人发现了一位英国绘画大师。《干草车》是康斯太勃最著名的代表作。画面描绘了一辆运干草的马车，涉过一条浅溪，往林木深处的田野走去。沾满露珠的树叶，闪烁着白色的反光；木栅围着的农舍，亲切朴素。这一切是如此自然、真实，没有一点矫揉造作。

-------正如著名诗人和画家布莱克所说，这是灵感!”康斯太勃对自己的创作是这样解释的：正是出于对祖国的爱，才能创作出像《干草车》这样充满感情的作品。他正是以这种清新、自然的风格向僵死的学院派古典主义挑战。