凌雅丽

　　凌雅丽，女，1977年5月出生

　　中国美术学院—上海设计学院 教师

　　毕业于中国美术学院 大学本科学历

　　1998-2001年 就读于中国美术学院

　　2000年 赴香港同香港理工大学同学进行学术交流

　　2001年 清华大学美术学院主办的2001年全国纺织品设计大赛暨理论研讨会评比中荣获“一等奖”

　　2001年 获第九届“兄弟杯”铜奖

　　2001年 参与2001年西博会服装暨开幕式潮流服装的部分设计及杭州世贸中心流行趋势展

　　2002年 参与法国“双年展”

　　2002年 就职于中国美术学院 ——上海设计学院

　　2004年 获第十届全国美术作品展-设计展“服装设计类”金奖

　　2004年 邀请参展韩国“第三界汉城设计节”

　　2004年 版画作品入选“第十届全国美展——上海展”

　　2005年度

　　2.19 十大原创大师工作室揭牌仪式和作品展

　　4.12 上海服装文化节开幕式秀[“8”号桥]

　　4.16 上海纺织时尚旋律——凌雅丽原创时装作品发布会[新虹桥中心花园]

　　6.18 锦江小礼堂凌雅丽06春夏服装流行趋势发布会

　　7.8 凌雅丽学生创意作品展[“8”号桥]

　　9.21 复旦大学视觉学院开学典礼——凌雅丽“辑字锘”作品展

　　10.28 上海时装周开幕式酒会中方唯一秀场，主题“中龠濒·絮叶婵”[瑞金宾馆]

　　10.30-11.1 “中龠濒·絮叶婵”国际展览中心静态展示

　　11.30-12.6 上海国际创意产业活动周——凌雅丽原创作品展

　　11 上海时尚产业卓越贡献奖——最佳本土设计师

　　11.30 成为中国美术家协会会员

　　2006年 参展于美国拉斯维加斯FABRIC AT MAGIC展览、被任命为上海市科学与艺术学会理事、获上海时装周“设计师走廊”叶榭杯银奖、被任命为上海市科学与艺术学会理事、担任上海创意产业中心理事一职

　　2007年参加上海服装文化节开幕式秀、上海服装文化节

　　店址：上海中山东一路18号外滩18号 YOUNIK

　　“我希望自己的外貌永远保持在16岁，心态永远只有6岁，做一个生活在梦幻中小女孩，用童真的眼风去阐释世界，永远不长大----凌雅丽

　　第一眼缘

　　含金量不低的简历可占大量版面、在设计圈耕作近十年的凌雅丽像个小女孩，一张稚气小脸不施任何脂粉、两束细细的小羊角辫荡在耳侧，瘦小柔弱的身姿总是挂着 OVER-SIZE的衬衫夹克、OVER-SIZE的牛仔裤、OVER-SIZE的鞋，就像一个淘气小童偷偷套上了爸爸的衣服，一双干净的眼睛更加深了她的无辜和单纯。

　　简单如点线面的她，生活也是让人惊叹的简单：不泡吧、不喜欢夜生活，甚至不在外面吃饭，和时尚圈保持若即若离的淡然关系，家里布置如同儿童房，不要电视机，餐具象BABY过家家的玩具；面积硕大的工作室，同样简约明了，完全纯白，只有必不可少的缝纫机械和工作台，好似克隆了诊所，SHOWROOM里挂着不同时期的作品，放眼即见她每个阶段的努力。她说：“我是个喜欢做梦的女孩，做个时尚圈的槛外人，完全自我的生活，可以让我专注于创作和造梦，我很享受，从不觉得寂寞。”

　　但是，凌雅丽并不说自己的内心很“安分”，做为一个独立设计人，夺一季风光占一山风景不是件容易事，近十个年的耕耘、运作，她有着作为艺术人需要的坚毅和勇敢，当她开口说话时，你能感受到瘦弱身姿中瞬时爆发的巨大能量，言谈中没有符合外观的羞涩，嬉笑怒骂聊生活聊设计，对身边的助手授意IDEA时，语速快捷有力，记忆力不好者可能在她说下一段的时候已经忘记前言，有种风里来雨里往的气概。合作日久的助手们都了解她精干、追求完美的一面，深有默契的环绕其周围、各司其职，为凌雅丽的构思和微调作出及时的现场反映。在助手接过样衣到样版室或缝纫间修整后，凌雅丽会返回自己的工作台，笔触飞快地画效果图或查阅资料，重现那个乖巧安静的造梦小女孩，恍惚间让人觉得一对性格截然相反的淘气TWINS在魔杖的指挥下玩着换影移形魔法。

　　新作来袭

　　凌雅丽的作品就像唤醒了魔法王国沉睡千年的公主，她对美丽女子的所有梦想和憧憬全都以最细腻的情感和设计，细密缝制在裙裾纱织之间。

　　新作“边萼灰.赋花羽”，凌雅丽说：“我追求色彩的微妙变幻，尝试着传递一种虚无缥缈、薄翼飘烟般转瞬而逝的海市蜃楼氛围。”这样一个魔法国度，无需过多的色彩，仅有黑、白、红，要么两色对比绽放明朗，要么在同色系中淡雅渐变，流转渲染于那些飘飞的裙裾，荡漾出静谧轻盈的韵律，形成凌雅丽期待的意境。

　　柔弱娇小的凌雅丽，设计中的解构、层次却是不可思议的玄幻、华美和厚重，那一件件徘徊在虚幻与现实的服装，每一个细微处都是精雕细刻的折纸雕塑艺术品，层叠错落的羽毛、弯曲扭转的线条、栩栩如生的立体花卉攀附在由硬挺面料构成的骨架上，加之面料恰到好处的肌理变化以及手绘、珠绣等传统设法的点缀，使所有这些作品都有一股强大的建筑美，但是却不会让人惊骇，穿戴上身，女孩们宛如绽开的花瓣，悠然的鱼美人，动静之间被施了魔法，神采自顾自地从眼眸蔓延到全身。

　　对一个出色的设计人而言，常变常新的创意、扎实的艺术功底固然重要，对材料敏锐的感知能力和塑造能力也必不可少，要确保创意能够通过新颖的面料、质感和肌理变化切切实实地表达，对凌雅丽来说同样马虎不得！她每天都用最大的耐心、热情做着最琐碎的事情，并说：“服饰设计，不是完全不沾染人间烟火气的艺术，它会受制于成本、市场需求，这使我不可能为了炫耀自己的多变创意，新一季的作品都和前一季截然不同，为了保证相互间的延续性并降低成本，我必定会经常使用相似的面料，但会挖掘到它们的新鲜外观”。 所以，凌雅丽更痴迷于对平凡材料进行再度发挥与创造。一直以来，在SHOWGIRL身上，可以看到为维持服装的华丽感和建筑美，凌雅丽的作品都少不了大量的笔挺牛仔、硬纱，但这些身体雕塑无法抚慰柔嫩的肌肤，她会巧妙地加入真丝、亚麻和轻纱，保持质感的通透，也衬托服装的优雅。每一季，要让秀场四周那些挑剔而专业的目光触摸到新意，凌雅丽会将这些常规面料反复拼合缝制、折转扭缠、抽丝、折叠甚至亲手用有伤害性的高锰酸钾给面料染色，借以形成没有审美疲劳的新造型。凌雅丽说“这就是我需要的效果，放大一切，放大我们在其中花费的心血放大我们的技艺放大服饰的肌理、质感更放大该有的美丽”！

　　（文章来源： 大都市BIBA 作者：覃卫萍）