皮尔卡丹

早期承接相当多剧服、面具等表演艺术的案子。1954年开始跨入时装领域。并开设了精品店名为EVE。他对于时装的概念是，时装必须大众化，价格和设计都要以平民为出发点来着想。1973年皮尔·卡丹的事业已臻成熟，为了跨国的布局，他以自己的名字成立了法商皮尔·卡丹公司，此后公司事业日渐全球化，在男装，女装，服饰配件中都是国际知名的品牌。

1922年7月2日，在威尼斯近郊一户贫苦农家，小卡丹出生了。

经历了无数的艰辛，在法国东南部的格勒诺布尔，全家人勉强定居下来。老卡丹每天骑马登上高高的雪山采下冰块，运到城里卖给有钱人家，挣几个小钱，维持全家的生计。

一个阳光灿烂的夏日，七岁的小卡丹在草地上拾到了一个布娃娃，那是富家小姐丢弃的。小卡丹抱着布娃娃回家，从母亲的针线篮子里找来了碎布和针线，在昏暗的油灯旁，精心为布娃娃缝制小裙子。他缝缝拆拆，拆拆缝缝，直到满意方才罢休。布娃娃终于穿上了漂亮的裙子。这条小花裙成了皮尔·卡丹一生中设计的第一件裙 子，也预示了他以后的人生道路。

在小卡丹八岁那年，举家迁往圣莱第昂。父亲把他送进当地的一所小学读书。小卡丹对读书不感兴趣。他在放学后经常溜到商店的橱窗前，站在那里痴迷地观看里面各式各样的服装。他14岁便中途辍学，在一家小裁缝店里当起了学徒。

皮尔·卡丹似乎天生就具备做服装的才能，仅两年工夫，他的手艺就已经超过了他的师傅。他常常设计出一些款式新颖的服装，很受当地小姐们的喜爱，不时有人上 门请他专门设计女装。皮尔·卡丹非常喜欢新奇高雅、款式多样的舞台服装。为了开阔自己的视野，他开始研究各种舞台服装的样式，白天在裁缝店工作，晚上到当 地一个业余剧团当演员以积累亲身体验。舞台服装的新奇艳丽给皮尔·卡丹留下了很深的印象，对他的未来设计风格产生了重大影响。

当时，巴黎是欧洲的时装中心，皮尔·卡丹日日夜夜思念花都巴黎。17岁那年，他骑一辆破自行车前往巴黎，可是第二次世界大战已经拉开了序幕。巴黎到处是逃 难的人群，大街小巷站满荷枪实弹的德国士兵。由于他违反了宵禁令，被德国占领军关进了监牢，幸亏他不是犹太人，才被释放出来。

时间飞逝，又是五年过去了。皮尔·卡丹的服装设计水平和制作技术又有了很大的进步，他在当地已被认为是最好的裁缝。

这天，皮尔·卡丹在一家小酒吧喝闷酒，一位神态高雅的老妇人向他走来。她是位伯爵夫人，原籍巴黎，对皮尔·卡丹那身时髦的衣着很感兴趣，主动与他搭讪。当 她了解到皮尔·卡丹的身世，知道他的时装竟是自己亲手设计和制作时，便动情地说道：“孩子，你一定会成为一位百万富翁，这是命运注定的！”说完，便把她的 好友、巴黎帕坎女式时装店经理的姓名和住址写给了他。

1945年风雨交加的年末，皮尔·卡丹迈进了巴黎的大门。他找到了帕坎女式时装店。这家时装店在巴黎很有名气，专门为一些大剧院设计和缝制戏装。时装店老板亲自对他进行了面试。皮尔·卡丹的技艺征服了他，当即被留下。

不久，幸运女神又向皮尔·卡丹伸手，使他有机会为著名艺术家让·科克托的一部先锋派影片《美女与野兽》设计服装。皮尔·卡丹为角色设计的刺绣丝绒装一举成 名，巴黎服装界引人注目的一颗新星开始发光。这一切，正如他自己后来所说：“我从头到尾地学，从最初画图、剪裁、缝合、试样，直到销售，完全是靠自己学 的。”

随后，皮尔·卡丹又到当时法国的时装设计大师夏帕瑞丽的时装店工作了一个时期。夏帕瑞丽是1927年闯入巴黎时装界的，她起初只为一小群女朋友个别 设计服装。后来，她的一件黑白两色的针织套衫在巴黎风行一时，套衫胸前有儿童涂鸦式的蝴蝶形象，这是她从美国移民编织的上衣图案得到的启发。此后她的营业 规模越来越大。皮尔·卡丹的成名经历和她很相似，可见他在夏帕瑞丽的时装店里确实学到了不少东西。

当皮尔·卡丹听说高档服装专家迪奥的设计师有职位空缺时，立即前去应聘。于是，他很幸运地成了迪奥的助手。这对皮尔·卡丹以后的服装生涯起到了不可估量的作用。

迪奥可称为上世纪最重要的时装设计大师，他于1947年提出的“新造型”为他的成功打下了基础。经二次世界大战后，妇女们穿着单调：军装化的平肩裙装，笨 拙而呆板，带着沧桑和战争的痕迹。迪奥把它改为曲线优美的自然肩形，强调了丰满的胸、纤细的腰肢、圆凸的臀部，突出和强调了女性的柔美，让女性重新焕发出 魅力———巴黎人欣喜若狂，整个世界都注视着迪奥。

1947年，皮尔·卡丹在迪奥公司担任大衣和西服部的负责人，参与了轰动巴黎的“新造型”的诞生。他十分敬重迪奥，在迪奥那儿受益匪浅，从中学到了“高 尚”、“大方”、“优雅”的服装理念和制作技巧，但他不甘心长期寄人篱下，内心的创造欲驱使皮尔·卡丹于1949年离开了迪奥，去构筑属于自己的王国。

1950年，正是皮尔·卡丹为他以后的时装事业大施拳脚的岁月。他用全部的积蓄在里什庞斯街买下了“帕斯科”缝纫工厂，并租了一个铺面，独立开办自己的公司，并很快成了举世闻名的服装设计巨匠。

法国高级时装界是一个限制极严，而顾客极有限的特殊行业。可称为“高级时装公司”的，也只有23家。所以，皮尔·卡丹很早就意识到：“只有面向众多的消费者才有出路。因为只有扩大消费面，才可能使它产生普遍和广泛的影响，并经受更大的考验。”

1953年，依然在那间陋屋里，皮尔·卡丹第一次举办了个人时装展览。他设计的成套时装式样，千姿百态，色彩鲜明，充满了浪漫情调，颇合巴黎人的口味。再 加上皮尔·卡丹独出心裁编排的配有音乐伴奏的时装模特表演，使他的时装作品更具诱惑力。这批时装一上市，立即被抢购一空。报纸的显眼处也尽是皮尔·卡丹的 名字。

一年后，他的第一家时装店在圣君子旧郊区大街正式开张。

战后的法国，经济迅速复苏，大批妇女的消费大增。皮尔·卡丹，整个欧洲的消费大增。皮尔·卡丹敏锐地捕捉住这一机遇，毅然提出了“成衣大众化”的口号，并将设计的重点偏向一般消费者，使更多的人穿上时装。

皮尔·卡丹曾制作过一套白领的红大衣，卖给了美国梅西百货公司，并被大量制作，以美国中产阶级买得起的价格出售，大获成功。皮尔·卡丹从梅西成功的例子中，联想到若将他设计的服装大批量出售，可能正是一条致富之路。

时隔不久，皮尔·卡丹便推出了一系列风格高雅、质料适当的成衣，因其物美价廉，深受消费者欢迎。皮尔·卡丹时装店天天门庭若市。那些抱残守缺的同行们却恰恰相反，生意冷清，顾客寥寥无几。

“成衣大众化”在商战中是出奇制胜的妙着，但皮尔·卡丹的创举惹怒了保守的同行，他们群起而攻之，竟联手将皮尔·卡丹逐出巴黎时装女服辛迪加。皮尔·卡丹 没有屈服退缩，正如他说：“我已被人骂惯了。我的每一次创新，都被人们抨击得体无完肤。但是，骂我的人，接着就做我所做的东西。”

皮尔·卡丹以充分的自信和才华，又一次打破常规，他很快又掀起了一股男性时装的旋风。在那些被女性时装长期垄断的橱窗里，开始出现了充满阳刚之美的男性高级时装。

1960年前后，皮尔·卡丹开设了两家很出名的时装零售部：“亚当”专营男装、领带及束腰大衣、运动装；“夏娃”则是高级女装商店。光临的顾客不仅是那些 富豪、贵族，连法国总统夫人及英国的温莎夫人等都为之着迷。皮尔·卡丹说过：“当我还在迪奥做设计师时，我便立下诺言：等到自己创业之后，我的服装兴许能 够穿在温莎公爵夫人身上，而同时连她的门房也有能力购买。”

人们的意识在不停地发生变化。1962年，法国巴黎时装女服辛迪加在所有会员的要求下，又将皮尔·卡丹重新请回来，并请他出任行会的主席。金顶针奖是法国时装业界最高荣誉大奖，皮尔·卡丹先后三次获得了这项荣誉。

皮尔·卡丹除了设计时装外，还设计家具、灯具、装饰品、日常用品，甚至还有汽车和飞机造型。他设计的飞机，机身呈黑红白三色条纹，展翅蓝天，仿佛色彩斑斓的蜻蜓在空中飞翔；他设计的汽车呈流线型，表盘、方向盘都很别致，令人耳目一新。在120多个国家与地区，每天有20万人在600多家工厂里生产着 他的800多种不同的专利产品，其中包括“皮尔·卡丹”和“马克西姆”两个牌子。

皮尔·卡丹公司每年卖出的设计草图多达千余件，大部分细部设计则交给得到商标使用权的各地商人，用他们的思想去根据当地的实际情况均匀提成。皮尔·卡丹只掌握授权公司4%至10%的股份，这就使得他的服装设计更容易走向市场。

全球以卡丹品牌生产的商品，年利润超过12亿美元。皮尔·卡丹领导了这场商业革命，他也是这场商业革命中的最大受益者。

卡丹总部是一座旧式建筑，两扇老式的大木门上留有一小门，只容单人进出。卡丹只要在巴黎，就会每日四次进出这座木门。

在卡丹总部不远处，坐落着一座旧楼，这就是皮尔·卡丹的家。一个旧而小的门，关得紧紧的。风风雨雨几十载，皮尔·卡丹每日都要从这道小门里进出步行上下 班，一次十来分钟，正好做户外活动。房子的主人有两位，一位是皮尔·卡丹本人，另一位是他年逾九十的姐姐。白天，姐姐一人在家；夜晚，姐弟二人用故乡威尼 斯方言交谈，“童年”是永恒的主题。

皮尔·卡丹未娶，每日回到家中，还要帮着老姐姐做家务。皮尔·卡丹的助理，是日籍高田美女士，与他密切配合40年。尽管此人看上去老态龙钟，但皮尔· 卡丹每次出面应酬接待，她总是伴其左右。皮尔·卡丹收养了一对法国夫妇的五胞胎（三男二女，为法国“最高纪录”）为义子义女，负担其全部费用。如今五个小 家伙已长得十分逗人喜爱。

皮尔·卡丹时装是最早进入中国市场的国际品牌。

早在20世纪70年代，当卡丹预见到这个文明古国蕴藏的商机时，其他的法国同行多是持怀疑的态度观望着他。而2014年，中国已经成了国际诸多大品牌群雄逐鹿的战场。

为中国女孩试衣服

皮尔·卡丹与中国的渊源要追溯到1978年。那时，他是第一位来到中国的欧洲设计师。

1979年，在中国的大街小巷，满眼还都是军绿色，来中国推销时装、筹办时装秀并非易事。但就在此时，皮尔·卡丹举办了中国有史以来第一个国外品牌的时装展示会。

第二次来中国的时候，皮尔·卡丹带来了不少他珍藏的时装精品。当时接待他的单位是中国服装联合会。为了展示自己的品牌，皮尔·卡丹很想找个模特儿试穿一下自己的“宝贝”。正好，当时办公室里就有一位迷人的秘书小姐，卡丹请她代为试穿。

因为第一次来中国旅游的时候，皮尔·卡丹觉得中国人的身材都很娇小，所以这次带来的衣服尺码都不大。可眼前的秘书小姐虽说个头不大，身形却较胖。她起初犹豫要不要试，卡丹忙说不要担心，试一下吧，即使不合适，可以在一天之内修改好。可当秘书将外衣脱下来的时候，卡丹惊呆了。女秘书外衣里面居然穿了薄厚不一的八件衣服：红的、黄的、蓝的，各种颜色的……原来，她不穿这么多衣服的话，身材还是很纤细的。当秘书小姐换上卡丹拿出来的衣服时，在座的人都被她的美丽惊呆了。

在那之后，卡丹在中国参观了纺织厂、丝绸加工厂，还在北京地区作了调研，看是否能够建立工厂。从那时开始，他在中国有了生意上的伙伴。虽然，最初他很难立刻将时尚融入中国社会，但中国的朋友和生意伙伴给了他很多帮助。

成功抛出敲门砖以后，皮尔·卡丹开始和中国纺织协会及北京市进行联络，向中国引进模特时装展示。

在皮尔·卡丹的记忆中，当时他所接触的中国人是非常通情达理的。他们愿意接受新鲜事物，因为他们需要扩大中国的服装进出口市场。而让中国的模特走向国际舞台，就是卡丹给中国支的招。

卡丹和中国的官员一起，挑选了一些身材修长、高挑的中国女孩。这些女孩子都很有灵气，稍加培训，她们走起步来就有了些模特的味道。卡丹把这些女孩带到巴黎，进行了一些模特培训，然后就让她们走上了巴黎的T台。没想到，这次表演一炮打响，引来媒体的争相关注。世界开始关注中国的模特，关注从中国走出来的时尚代言人们。中国纺织协会当时的负责人，以及北京市政府方面也欣然接受了这样的T台秀。

后来，皮尔·卡丹又把这些女孩带回北京，在北京推出了时装秀。这次，感到震惊的首先是在京的欧美观众，他们不明白，皮尔·卡丹用了什么方法，能让中国人抛弃原有的陈旧而保守的衣着。而中国的男孩女孩也被他们眼前的模特惊呆了，这引起了他们对时尚的认识和追求。

卡丹帝国的触角早已伸向了世界各国，但在海外市场中，卡丹把中国市场放在最主要的地位。至2007年，皮尔·卡丹在北京和上海开了两家马克西姆餐厅的服装供应中国市场。另外，老皮还在北京和上海开了两家马克西姆餐厅，供应正宗法国大餐。

他曾多次说，自己年纪大了，希望把公司卖给一个有才华的企业或设计师，但中国市场是个例外。因为中国的市场将是世界上最具竞争力的，卡丹不希望把他30多年辛勤耕耘的中国市场拱手让给一个对中华文化没有深厚感情的人。

皮尔·卡丹出生在意大利威尼斯。从西方到东方，作为闯入中国时装界的第一个外国人，他说自己的经历就像马可波罗一样。他正筹备音乐剧《马可·波罗》，作为2008年奥运会送给中国的礼物。他表示，这个礼物印证了他和中国难以挥别的情结。

皮尔·卡丹=创新+高雅大众化

法国少年皮尔从小就喜欢舞蹈，他的理想是当一名出色的舞蹈演员，可是，因为家境贫寒，父母不得不将他送去一家缝纫店当学徒工。皮尔苦闷自己的理想无法实现。他认为，与其这样痛苦地活着，还不如早早结束自己的生命。就在皮尔准备自杀的当晚，他突然想起了从小就崇拜的有着“芭蕾音乐之父”美誉的布德里，他决定给布德里写一封信，在信的最后，他写道，如果布德里不肯收他这个学生，他便只好为艺术献身跳河自尽了。很快，皮尔便收到了布德里的回信，谁知，布德里并没提收他做学生的事，而是讲了他自己的人生经历。

布德里说他小时候很想当科学家，因为家境贫穷无法送他上学，他只得跟一个街头艺人过起了卖唱的日子……最后，他说，人生在世，现实与理想总是有一定的距离，在理想与现实生活中，人首先要选择生存，一个连自己的生命都不珍惜的人，是不配谈艺术的……布德里的回信让皮尔猛然省悟。后来，他努力学习缝纫技术，从23岁那年起，他在巴黎开始了自己的时装事业。很快，他便建立了自己的公司和服装品牌。他就是皮尔·卡丹。皮尔·卡丹不但成了令人瞩目的亿万富翁，以他的名字命名的产品也遍及全球。皮尔·卡丹在一次接受记者采访时说，其实他并不具备舞蹈演员的素质，当舞蹈演员只不过是年少轻狂的他的一个虚幻的梦而已，如果那时他不放弃当舞蹈演员的理想，就不可能有皮尔·卡丹！

第二次大战一结束，23岁的卡丹便骑着自行车到巴黎去闯世界，应聘于一家名叫“帕坎”的时装店。凭着他的勤奋和灵巧，服装设计技术提高很快。为了进一步开阔视野，卡丹又投奔由著名时装设计大师迪奥尔开设的“新貌”时装店。在这里，卡丹增长了见识，积累了领导时装潮流的设计心得和体会，他的设计水平也得到了飞跃。这一年，著名艺术家让·科托克拍摄先锋影片《美女与野兽》，邀请皮尔·卡丹设计剧装。卡丹为法国著名演员让·马雷设计了12套戏装，影片公映后，皮尔·卡丹设计的服装惊动了巴黎，美誉如潮。

1950年他自己开设时装公司，制作演出服装。3年之后，他第一次推出了自己的女装设计。从此，依靠他的创造天才，他所设计的时装，越来越引起上层消费者的喜爱。

皮尔·卡丹不满法国时装几百年没有男人“席位”的传统，于1959年举办了具有男装系列的时装展示会，毅然推出充满阳刚之美的男性时装。卡丹的这一异想天开引来了保守派的猛烈攻击，他也因此而被赶出了服装业的“顾主联合会”。

这个时代的巴黎青年，追求独特的个性，喜欢张扬。卡丹大胆突破，设计了时代感非常强烈的“P”字牌服装——图文对比和谐，宽窄长短相宜，生气勃勃、豪放洒脱，体现舒适、飘逸、挺拔和争娇斗艳、古朴典雅的风格。“P”字牌服装赢得了挑剔的巴黎顾客。演艺界名流、社会上层人士、达官显贵等争相慕名前来订制服装。

三年后，卡丹被重邀“顾主联合会”，并被推举为主席，成为60年代以来法国时装界的“先锋”被代表人物。

法国是世界的时装中心。法国高级时装行业本是一个限制极严、市场狭窄的特殊行业，顾客极其有限，法国的时装设计特点是豪华气派，用料昂贵，在全世界仅有3000多位上流社会的顾客。卡丹第一个看到，高级时装必须在大众中开辟市场，才能找到出路，因此，他奉行“让高雅大众化”的竞争要诀，以此指导服装设计兼营成品服装，面向更多的消费者，并一举获得了成功。

“让高雅大众化”，就能面向并掌握更多的消费者。卡丹说：“我虽然是高级时装设计师，但我有一股无法抑制的热情，我要使自己设计的高雅服装大众化，让更多的妇女和男士买得起，穿得上，使风格高雅的成衣面向人数众多的消费者。”在冲破男式时装设计的禁区后，针对童装的传统单调、平淡的形式，皮尔·卡丹一反传统，设计出怪诞离奇、极富幻想力的系列童装，使得法国童装和高级时装一起走向世界。

1961年卡丹首次设计并批量生产流行服装，一举获得成功。此后，他连连推出各式各样的、不同规格的流行成衣产品。70年代末，卡丹设计的一种宽条法兰绒上衣，风靡法国、美国，使巴黎、纽约的绅士们为之倾倒。卡丹设计的时装，敢于突破传统，式样新颖，富有青春感，色彩鲜明，线条清楚，可塑感强。他的许多时装被推举为最创新、最美丽和最优雅的代表作，并多次获得法国时装的最高荣誉奖“金顶针奖”。

为了进一步推进“让高雅大众化”，让法国时装文化传遍全世界，他一方面不断扩大公司规模，以顺应大众化市场的需要，另一方面，卡丹还通过转让技术，把设计方案卖给了生产厂家，把商标使用权转让给经营者，他可以从营业款中提取7%-10%的技术转让费。尽管转让费高了一些，可厂商还是纷至沓来。美国有一位叫图林的商人用了“皮尔·卡丹”的商标，一年可以多赚2000多万美元，如果不用“皮尔·卡丹”商标，产品几乎卖不出去。

皮尔·卡丹还把这种大众化的经营方针推广到其他领域，也取得了成功。

1981年，皮尔·卡丹以150万美元买下巴黎即将要破产的玛克西姆餐厅。消息传出，巴黎震动，不少人纷纷断言：皮尔·卡丹肯定要破产。

皮尔·卡丹请来专家将餐厅装修一新，在墙上画了希腊神话中的美丽女神，而背景则是一片田园牧歌式的优雅、安静和舒适的情调；餐厅里摆设了线条流畅的精雕木饰，洋溢着一派古色古香而又充满现代艺术风格的气息。皮尔·卡丹又聘请名厨，精心制作食品。他做的最重大决策是：菜肴、价格等全部为普通百姓度身定做，餐厅全天对外开放。

消息传出引起了轰动。玛克西姆餐厅原来是俱乐部式的，仅对少数会员开放。玛克西姆历来是上流社会来往的场所，因此除了晚上有些客人外，白天几乎都空着。皮尔·卡丹居然将这一对于大众来说非常神秘的餐厅面向全社会开放，自然引来顾客如潮。花少量的钱就能进去做一回高级“上帝”，老百姓当然要去看看了。随着玛克西姆餐厅营业额逐月上升，皮尔·卡丹将分店开到了世界各地。

1974年12月，皮尔·卡丹登上了美国《时代》杂志的封面，该杂志他的评论是：“本世纪欧洲最成功的设计师。在世界五大洲的80多个国家里，有600多家工厂在按照卡丹的设计，制造“卡丹”牌和“马克西姆”牌的各种产品。有5000多家“卡丹”与“马克西姆”专卖店，其年营业额已超过100亿法郎。其总资产估计已达到10亿美元。

皮尔·卡丹1979年就进入中国，在当时不可能获得广阔的市场，因为它太昂贵了，不可能成为普众的消费品。在舞台上表演服饰，完全是传播一种“美学概念”，是唤起人们对美的爱好与向往。皮尔·卡丹成功了，因为它知悉人性，并懂得人性中美的法则。

一切美学的来源与归宿，一切美的元素都关联着人类的生活生命。我们讲文化软国力或软实力，其实文化的真正力量，就是美的力量，也是创新的力量，它带来的价值可能远胜于有形的物质财富。

一个输出商品的国家，实质是输出劳动力的国家，而一个输出美的国家，则是输出创造力的国家。创造力是一种自由表达的能力，是一种基于审美欣赏美而走向创新的能力。它从生活出发，又回到生活本身，它不做与生活无关的终极追求，它以人的生活为中心画圆。它不可能使所有的“人民”得到物质的满足，但它通过高于一般人的生活购买力，而引导人们的生活观念，引导人们的审美追求。这里体现着生活美学的真谛：通过提升生活品的品质，来提升人生活的品质，使生活变成欣赏美、使用美的过程。

温柔的“老皮”从来不休息

卡丹平时的生活既繁忙又丰富多彩。卡丹是一个工作狂，他没有假期，他说自己不能停止工作，“如果有一天不工作了，那就是我的末日”。每天公司有各种各样的常规业务，同时也会有来自世界各地的代理商来见卡丹先生。世界各地的艺术家常来见卡丹先生，跟他磋商每年要在法国上演的剧目。

皮尔·卡丹不仅是一个高级服装设计师，同时也是一个喜剧推广人，他在法国拥有4个剧院。除了这些工作，他每天还要到自己的时装设计室里工作起码两个小时以上。每天的下午和晚上，卡丹会被各种活动邀请，如观看一些音乐会、话剧等演出。

皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) ，是50年来服装界成功的典范，也是一个闻名全球的品牌。1950年，在创造欲的驱使下，皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 开始独立创业。从此，他凭借独特的创造力和高明的经营眼光，不断开拓设计领域，在五光十色、群芳斗艳的巴黎，皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 品牌很快打开了市场。

大胆突破，始终是皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 设计思想的中心。他运用自己的技术和艺术修养，将稀奇古怪的款式设计和对布料的理解，与褶裥、绉、几何力形巧妙地融为一体，创造了突破传统而走向时尚的新形象。皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 设计的男装如无领茄克、哥萨克领衬衣、卷边花帽等，为男士装束赢得了更大的自由。甲壳虫乐队穿着的皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 式高钮位无领夹克衫就是60年代时髦男子的必备，在与高圆套领羊毛衫一起穿着时，显示出一种悠闲而不失雅致的风貌。皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 女装擅用鲜艳强烈的红、黄、钻蓝、湖绿、青紫，其纯度、明度、彩度都格外饱和，加上其款式造型夸张，颇具现代雕塑感。

皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 认为过去服装在设计上生硬地划分时装的性别，从而导致设计的失败，所以他创造了没有明显性别特征的服装，并命名为“无性别装”，结果又使他声名鹊起。

皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 的创作从男装、女装、童装、饰物到汽车、飞机造型；从开办时装店到经营酒店，几乎无所不包。皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 拥有600多种不同的专利产品，为皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 工作的人员达17万人，分布在近百个国家和地区。

皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 品牌遍及五大洲，每天约有600家工厂企业生产皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 和Maxims品牌的各种服装、香水、家具、食品及器皿，据说如果把皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 品牌的领带连接起来可以环绕地球一周。

皮尔·卡丹 (Pierre Cardin) 不无得意地说过：“用u2018Pierre Cardinu2019作牌子的一切都属于我。我可以睡Cardin床，坐Cardin软椅，在我设计的餐厅里进餐，用我的灯照明。去剧院看戏到展览会参观，都可以不出我的帝国。”

随着中国百姓生活品质的日益提升，床上用品必将成为中国纺织业最重要的一部分。经过严格筛选与考察，最终选定并授权深圳迪伟亚服饰发展有限公司为“皮尔·卡丹”床上用品中国(香港)、(澳门)地区的总代理商。为了开拓“pierrecardin”床上用品在中国的市8场，迪伟亚选择的战略合作伙伴——中国流行色协会家纺设计工作室，组织了强大的产品花型和款式设计阵营。关注当今国际流行元素花型、面料、工艺，共同研发新产品、新花型，使产品与世界时尚同步流行，也保证了产品的原创性和国际化时尚设计风格。