詹志强(画家)
个人经历
詹志强1965年9月出生于安徽黄山市徽州区,毕业于安徽师范 大学中文系,获文学学士学位。执教中学语文,业余自学国画,1997年辞职后专事绘画,先以黄山为题材,创作了大量描绘黄山风光的山水作品为中外友人收藏。2000年詹志强毅然辞去工作,专事绘画艺术。后改习花鸟,崇尚吴昌硕画风,结合自己对笔墨、对生活的理解,心追手摹,逐渐形成了浑厚、古朴苍润的艺术风格。2006年入中国美院进修花鸟画,受业于吴静初、马其宽诸教授。
绘画特点
詹志强的花鸟画包括花卉、瓜果、公鸡等鸟类、鱼类、走兽题材。他的花鸟画,以写实的方法对着景物写生,完全是凭借记忆默画花卉和动物,表现自然物象的生命活力。画家借画花鸟表达了许多寓意,如画家往往以动、植物的自然属性比喻人的社会属性。有的花鸟画表达了追求幸福生活的愿望,也有的花鸟画是表达作者对人生、世事的感怀。
中国古代皇帝比较喜欢画花鸟画。宋徽宗赵佶画芙蓉锦鸡图轴,目的即借鸡的五种自然天性宣扬人的五种道德品性。比如,鸡身上的花纹表示有文化,雄鸡的模样很英武,雄鸡打架很勇猛,母鸡护小鸡很仁慈,雄鸡报晓很守时,表示守信用。这些都是他对大臣的要求。画家的表现手法十分生动,一只锦鸡纵身上攀,压弯了芙蓉枝,表现出了锦鸡的重量感。
用笔工细,墨痕浅淡,再以丰富而浓艳的轻色染成,笔致工整细腻,浓丽堂皇,所以当时世称“黄家宝贵”。而南唐的徐熙则不然,徐熙发展了水墨晕染,以墨为主,轻色淡彩的画法,据沈括的《梦溪笔谈》所记:“徐熙以墨为主,殊草草,略施丹粉而已,神气迥出,殊有生动之意”。徐多取材江湖汀花,野竹水鸟,渊鱼,生意盎然而不雕琢,以求自然与野逸,这种着重笔墨的画法,对后世影响很大,特别是到了明代,沈周、陈白阳、徐青藤等人。继承发展了水墨画,形在了写意花鸟画派。
重神似
詹志强的花鸟画,点染方法着重“神”、“意”的表现和笔情墨趣,不求形似,逸笔草草,有人称之为“文人画”。古代文同、苏轼便是早期文人花鸟画的杰出代表。这种画法的出现标志着对感觉的强调,在外师造化中得心源的关系中,为表现作者强烈的情感与向往,大胆地摆脱自然状态的束缚,使绘画向更高阶段推进。如苏东坡所言:“论画以形似,见与儿童邻”正是这一新兴画派的理论总结。金奖银奖,不如老百姓的一句夸奖;金杯银杯,不如老百姓的一句口碑。詹志强虽然身居画室,没有其他书画家一般,请记者,做文章,策划推介自己,但他的多年历练,使他的水墨花鸟,呈现了相当深厚的书画底蕴。
绘画细致
詹志强的水墨画花鸟画,笔迹谨细,赋彩新丽,形象微妙,他还长于写生,画法工笔重彩,笔迹轻利,赋彩鲜明,形象生动逼真,汀花野竹,水鸟渊鱼,意境清淡隽秀;其画风、技法,大体而言先用细淡的墨线勾出物象的轮廓,然后再根据对象的不同质感在相应的轮廓内色彩,所以达到高度的真实性和生动性。詹志强用没管法,虽仍属工笔没色的画体,仍显富贵浓丽,有轻清淡远的韵致,当时人评其设色之妙,恰倒好处。詹志强喜欢步黄山山野百里,以窥百鸟静游栖息之态、天性野逸之姿,因而其作品稍粗放而摒去俗艳,对詹志强花鸟画风格流连赞叹者大有人在。詹志强的花鸟画有一股水墨写意如潺潺流水,辅之于枯木、竹石、梅兰,典雅而有意趣。
形象逼真
詹志强的花鸟画常常表现水边沙外之趣,画风清淡疏通,放手铺张,势欲飞动,虽属工笔设色范畴,但明显已向粗放、清淡的格调倾斜,追求“孤标高致”,“野趣”,给画院花鸟创作带来了一缕清风。 综观詹志强的花鸟画,大体上可以归结为两点:一是注重写生追求客观的真实性,二是通过命题考试追求的含蓄性。其花鸟画创作呈现出形象逼真、意境生动的特色。
画风
詹志强花鸟画的画风有两种,一种用浓郁的重彩画成,另一种用清淡的水墨画成,其作风又有两种:一种工笔细勾淡染,只是变色为墨而另一种粗笔,连勾带染,点垛兼施,但依然恪守形象的真实性。 在艺术思想上乃画风形态上,无不受其导师的直接或间接影响。
个人评价
詹志强尊传统偶有心得,画风清丽、洒脱、雅俗共赏体现画外之意。尤以北方沂蒙山区之山石、溪流、野花(草)入画得纯朴、雄壮、刚毅之气。不入俗流、静心绘事。
此外詹志强的花鸟画法用水墨大写意,极其恣肆奔放,完全脱略形似以神韵为尚,用墨而性格稍趋柔和,杂卉画法用工笔双勾,而有别于其梅,兰,竹的点垛,但气韵的清高幽隽则是无有二致的。 詹志强认为“用笔纤细,赋色浓郁”的画体,“古意既亏,百病横生,岂可观也”,所以工笔设色的画风,如水流花谢,春事都休。
詹志强一直以黄山分光为题材,把黄山画了一个遍。詹志强大量的黄山风光画,被国内、海外的游客及各界名人收藏客观上宣传促销了黄山旅游资源。詹志强对黄山是有贡献的。